第19节

余飞瞅瞅自己身上的衣服，脸色血红。她说：“你这个人怎么这样啊！”打开了面前的两个盒子。

盖子一开，仿佛有白晃晃的光耀出来，闪她的眼睛。

那是一套崭新崭新的小生戏服，一个金色的草王盔，竟还有两根长约五六尺的翎子。

这套戏服灿白锦绣，在明亮的灯光下宛如珠玉生辉，余飞抖开一看，正是一件白蟒袍。

这件白蟒袍的做工，比她平时见过的类似戏服，不知要精致繁复到哪里去了。下摆的海水江崖纹刺绣、里子暗藏繁花春和景明的颜色，一旦舞动起来，不知是何等惊艳。

余飞一见就爱不释手。

白翡丽道：“试一试，尺寸不对还可以改。”

余飞灿灿然一笑，也不扭捏，拿了衣服去隔壁房间换。

作者有话要说： 啊，小红花保住了……

☆、放肆

托小芾蝶的福, 余飞这段时间看了不少cosplay的片子, 大多修得非常精美。尤其是一些工作室做出来的古风片子，大气华美, 就连她也会赞叹一声：好看。

但一旦去看未经修图的原片，或者去看动态的录像诸如一些cosplay舞台剧，其中服饰、道具、化妆粗制滥造的问题就浮出了水面。

余飞知道这有她眼界过高的问题。玩cosplay的人大多是业余玩家, 年纪轻, 经济实力也有限。要做到她理想中的那种美感，几乎没有可能。

也难怪小芾蝶这种单打独斗的玩法，也能在这个圈里玩出一点小小的名气。因为她依靠言佩玲的厂子做出来的cos服, 无论设计还是质感，都比淘宝服强出了太多，在品质上算得上上乘了。

但从小芾蝶展示给她的成果来看，小芾蝶几乎不涉足古风这一块的cos, 大多是动漫和游戏类的，服装相对简单。

用小芾蝶的话说，做古装需要的布料太多了！又贵, 肯定会被言佩玲发现。

但小芾蝶也说，古风是她一直以来的一个梦想。动漫游戏的cos再多, 大多是国外的，只有古风是中国自己的东西。鸠白工作室现阶段重点做古风这一块儿, 很下功夫，这是她想加入鸠白的另一个重要原因。

坦白地讲，她对鸠白的舞台剧没有抱过任何期望。会答应白翡丽来演, 也真心是出于报恩，答谢他在荣华酒家给她的帮助，圆了母亲最后一个念想。

她离开缮灯艇时发过誓，三年不得粉墨登场。在荣华酒家登台时并没有扮上，算不得“粉墨登场”；这次恐怕是要扮上了，但不算是唱戏，只谈得上一个cosplay的小表演，她自认也算不上“粉墨登场”，便答应了。

但看到这身戏服和那把青锋剑的时候，她对鸠白的态度稍稍有了些改观：起码在服道化上，鸠白的确有“很下功夫”的意思。

余飞慢慢地一层层地穿着这套戏服。

她向来文武昆乱不挡，戏路走得很宽。虽然主攻老生，但其他就算大花脸二花脸，青衣花衫老旦，她也能随口来上两段。这跟她好奇心强，喜欢走野路子有关系，什么都愿意学上一点。唱京剧的女老生不算多，但也不罕见，但女小生就几乎没有了，和越剧小生大多由女性来扮截然不同。

这和京剧小生的唱腔有关。老生用的是本嗓，小生却要和旦角一样用假嗓，真假声结合，显出年轻来。这样一来，倘若是女子唱小生，就很难和旦角唱出区别。

但余飞没带怕的。她的嗓音调门本就偏低沉些，尝试过用青衣的唱腔唱法来唱小生，脱去脂粉气后，竟也另有一番脱俗风味。

更何况剧本里设计的唱腔只有五六句，对余飞来说，应付起来绰绰有余了。

这套戏服上身越多，余飞越觉得不对劲。

她本以为这套戏服是为绫酒量身定制的，毕竟这个角色之前那么长时间，定的都是绫酒。

戏服崭新，显然没被人上过身，所以她开始穿的时候也不怎么在意。

她比绫酒高个十厘米左右。她觉得这不是个什么大问题，戏服这种宽松的东西，将就一下怎么都差不离。毕竟就算是在缮灯艇里，也不可能为每个人量身定制戏服。别针夹子针线包，这几样东西能解决一切问题。

但她越穿越觉得不对，熟稔的穿衣动作都迟滞下来，穿一截停顿一下，停顿一下感觉一下反复确认上两眼，然后开始怀疑自己——

这衣服好像太合身了。

合身到了一种她自己都无法相信自己的地步。

这是改良过的一套白蟒，剪裁合宜，更具现代美感。

衣领、肩线、袖子的长度、袍幅长度、腰身宽窄、内衬……无一处不是恰到好处，无一处不妥妥帖帖。

尤其是垫上了刚好合脚的厚底官靴之后，简直是身姿如篁，摇曳修长。英武之余，又有十足的风流俊秀。

余飞看镜子里的自己，越看越觉得有问题。忽然想通了那一层，脑门子里“轰”的一声炸成了一朵烟花。

什么为绫酒做的，这衣服就是为她，余飞，量身定制的！

她本以为自己喝多了酒，那夜的事情只有个浮光掠影的感觉，白翡丽喝的比她多，应该也是如此，谁料到他记得这么清清楚楚！

也不知这白公子哪来的通天神功，在这短短一天一夜之中，就给她做成了这么一套衣服。

余飞脑子里还在飞着烟火的碎光，温度很高，一扭身，就拉开门冲了出去，一头扎进了练功房。那靴底很厚，但她穿惯了，如履平地，行走如飞。

练功房里，白翡丽正坐在桌子边上，手撑着头在想些什么，见她进来，起身往前走了两步，眼睛里有些亮。

余飞本来就只比他矮了差不多半个头的样子，穿上这厚底官靴，气势更足了，撸起袖子，抓着他的两边胳膊狠狠一摇，咬牙切齿道：“你这人怎么这么坏啊？思想怎么这么下流龌龊啊！”她气愤地一推，推得他后退两步，跌坐在了椅子上。

余飞紧逼过去，见他还要起来，屈膝便压在了他腿上，把他压坐了下去，双手掐着他的脖子，居高临下凶狠地瞪着他。

白翡丽：“？？？”

白翡丽懵了好一会儿，可算是反应过来了，梗着脖子道：“那你想个办法，让我忘了。”

“你——”余飞气得语塞，怎么想都觉得是自己亏了，掐着他的脖子狠狠用了两下力，只觉得手底下光滑细腻，喉结硌在虎口，圆润好看，怎么都下不了手去。

她恨了一声，悻悻然站起身来。

白翡丽别过脸去，咳了几声，声音都被掐得哑了。他顾左右而言他，说：“我给你讲讲这场戏。”

*

这一次漫展的表演，只能算《湖中公子》的一次试演，统共《入朱门》《拒婚姻》和《梨园斗》三幕，演到高~潮，便戛然而止。

余飞要演的这一场《梨园斗》，是整个故事从风平浪静到疾风骤雨的一个分水岭，也是故事中的大反派“凤还楼”，以及男主角真实身份浮出水面的一个开端。

白翡丽点拨她刘戏蟾这个人物：一个“妖”字，一个“狠”字，却又坦坦荡荡，心胸开阔。

他之所以敢答应她只排练两场，只因为这个人物所有的走位、打斗动作、对白都已经严格固定下来，余飞只需要记住就行了。

白翡丽先给她顺戏，道：“这出戏前半部分的台词，都用戏曲中的念白来说。”

余飞说：“好。”

最前面余飞在戏台上演吴越王钱镠与王妃那段艳称千古的《陌上花》的故事，自不在话下。白翡丽现场充当那个王妃，没有戏词，单接着吴越王的一边唱一边的调情。余飞见剧本上写：王妃作思念状，王妃作娇羞状，王妃作落泪状，便推了一下白翡丽：“还排戏呢，你能配合一下吗？”

白翡丽黑着脸盯她：“这个不行。”

余飞白目。

随后便是凤还楼的杀手出现，刘戏蟾与之缠斗。白翡丽拿了一把长刃，非常慢地和刘戏蟾对招式。

余飞飞身下台，白蟒戏服翻卷如花，三尺青锋恶狠狠抵上白翡丽饰演的杀手的喉咙。白翡丽提示她这时候有一句台词。

余飞倒是记得，这句台词是“敢在小爷的眼皮底下杀人，活得不耐烦了！”

她作怒色道：“白翡丽你这个辣鸡死扑街，真是太烦人了！”

白翡丽：“？？？”

须知余飞的这句台词，全用京剧的“韵白”去念。京剧的“韵白”用的是“中州韵”，是难度最大的一种舞台念白，一般人很难听懂。余飞想着就算你白翡丽会说白话，能听会唱粤剧，这京剧中州韵怎么着都还是有点门槛的，所以她动不了手便动嘴，胡说八道一通，公报私仇。

按照剧本，白翡丽演的这个杀手服毒自杀，临死前抓住刘戏蟾的戏服，不让她逃走，这时又来一个更厉害的凌光二品杀手，从背后偷袭刘戏蟾。

所有对手角色都得白翡丽一力扮演，他从地上起来，翻腕抖出长刃，又扮作那个凌光二品杀手与刘戏蟾厮杀。

和这个杀手利器相交，各个退开三四步，刘戏蟾拿剑半掩嘴唇，翘兰花指拂过剑刃，妖妖娆娆地说：“连个一品都没混上，也配跟小爷动手？”

然而余飞说的是：“这般与我眉来眼去，你莫非对我有意？”

方才白翡丽没什么反应，余飞只当他没听明白，愈发肆无忌惮。

然而白翡丽这时候却低了眉眼，嘴角眉梢都染了忍俊不禁的笑意。

余飞只当他觉得她念得好玩，心想他可能根本不记得她本来的台词是什么，便又自言自语样地胡编了一句：

“咿呀，你要是心爱这个吴越王，莫不是个断——”

一个“袖”字没说完，只听见他抬头说：“够了。我只喜欢女的。”

余飞呆若木鸡。

白翡丽又说：“你扮刘戏蟾说话，还是用‘风搅雪’比较好。用韵白太雅，观众听不懂；用京白太俗，又缺乏美感。二者交错在一起可能好一些。——当然了，我们会打字幕的。”

余飞：“……”

作者有话要说： 谢谢上一章帮我指出直系亲属不能输血的朋友，我的常识可能死了，此处已修改。

另外补昨天没更的缺，今天二更。

最后还是说一下，我对京剧和cos两个行业确实不怎么了解，披皮说个故事，如果有什么问题，敬请指出。

另注：余飞挂羊头卖狗肉的那些话，实际上用韵白未必能念出来，涉及挺多音韵学的东西，我没有考证过，不过就是这么个意思啦。

☆、风搅雪

“风搅雪”这个词, 就有点专业了。对京剧没有涉猎的人, 挺少知道这个术语。

京剧的“韵白”是京剧形成早期流传下来的语言，相对难懂；“京白”则用北京方言, 通俗且口语化。

那么“风搅雪”呢，就是把“韵白”和“京白”糅在一起的一种独特的念白方式，介于雅俗之间, 如风搅雪, 这个名儿既雅致又形象。

“风搅雪”很是考验演员的功夫，倘若是“韵白”和“京白”的底子稍有一样显弱，这“风搅雪”, 就不大好使。

论道理“风搅雪”不是倪派的特色，但余飞喜欢玩新花样，这“风搅雪”还真练过——只不过被缮灯艇艇主批得体无完肤就是了。

余飞疑惑问道：“你还会唱京剧？”

白翡丽道：“不太会。”

余飞不太相信，又指着身上的戏服问他：“这衣服是花一天时间做出来的？”

白翡丽道：“料子之前就备好了, 临时根据你的尺寸修改了一下。”

余飞仍是一脸的狐疑，却又挑不出什么毛病。只是后面排练时，老实认真多了。从京剧抽象的程式化表演跨越到更贴近生活的表现, 只要跨出了那一步，一切都顺理成章。最大的难度, 反而是白翡丽的一个特殊要求：所有的动作都要跟随背景音乐的节奏来，每一个动作要踩着哪个音乐节点, 一点都不能错。而地面上也被贴满了定位纸，走位也必须毫厘不爽。

余飞是个悟性很高的人，一旦全神贯注起来, 学东西就飞快。《梨园斗》这一幕戏，从头到尾顺了三遍下来，她就基本上全部铭记在心，胸有成竹。她对白翡丽说：“正式走一遍。”

白翡丽点头——他一旦认真起来，身上忽的就多了一种不一样的气势。余飞觉得，是更加执着了。像一支投枪，所有的力量，都贯注在那锋利的枪尖上。

余飞走得很顺，白翡丽也配合得很好，两个人的眼神，总能接上。余飞古怪地觉得，白翡丽有一种特殊的的能力，他在不同的角色之间交替游走，却都能一瞬间进入状态，目光、神情，还有身体姿态，都根据角色本身的设定迅速发生变化。