第三十七章 林轩的第一首歌

1992年6月16日（星期二）的下午，林轩像往常一样，去了姚老师家上声乐课。他从米国回来已经快一个月了，这次七个多月的米国之行让他落下了不少课程。

刘芯薇送他回江城后，没在华国待几天，就返回米国了。作为林轩的经济人，她在那边还有许多工作要做。《帝都人在纽约》电视剧马上就要在米国开拍了，作为实际的米方制片人，她也有必要关注一下剧组的进度，毕竟投了七十多万米元呢。

按照加州的法律，艺人经纪人是不能从事与制片工作的。哪怕是华国在米过拍的电视剧，只要雇佣SAG（米国演员工会）的演员了，就必须遵守相关法律。所以，刘芯薇就让自己的小姑子来帮给自己帮忙，充当《帝都人在纽约》名义上的米方制片人。

林亚雯的研究生课程已经全部结束了，剩下的一年时间，她可以自由支配，只要完成论文答辩就行。接到刘芯薇的邀请后，她就以实习的名义从学校领导那里获批前往米国。

“小轩，今天就到这里吧。你和娜娜休息一会，我和你阿姨去做饭。”姚老师和蔼的说道。

“好的，老师。对了，您说的那个江城少儿歌手大赛，可以唱自己的原创歌曲吗？”林轩随即问道。就在刚才上课时，姚老师告诉他，江城市即将举办一次少儿歌手大赛。赛事的冠军还可以去帝都市参加全国少儿歌手大赛总决赛。

“当然可以了，怎么，你写歌了？这是好事啊，带来了吗？带来的话，我帮你看看。你学了这么长时间乐理，已经具备写歌所需的音乐素养了。”姚老师欣慰的说道。林轩能写歌，在他看来，完全是一件很正常的事。

“歌词写的差不多了。旋律还在脑子里，没有写成谱呢。我打算这几天把谱子写出来，再用我从米国买的那个编曲软件做个小样。”林轩真真假假的说道。实际上，有了Cubase软件后，他前前后后已经录了二十多首小样了。说是写歌，其实只是从其中挑出一首小样来。

“好啊！写的好，我帮你推荐给音协。古有骆宾王七岁作诗，今有我们小轩九岁写歌，不错，不错。”姚老师笑呵呵的说道。他很看好林轩，能唱歌、会演戏，这孩子未来前程似锦啊！

“得了吧，他一个小屁孩，能写出来什么好歌来！我都写了好几首了，也没见您说好过。走，轩轩，我们打游戏机去。你这次带回来的那个《怒之铁拳》，我还没玩过呢。你是不知道啊，这不是快期末考试了吗，我爸根本不让我动游戏机了。也就是你来了，我还能跟着蹭一会儿玩。”姚备娜向林轩诉苦道。今年11岁的她，已经出落的亭亭玉立了，但举止行为还跟以前一样，和假小子似的。

“就知道打游戏机！有时间，你怎么不多练会琴呢？你知道一架斯坦威钢琴要多少钱吗？你知道自己有多幸运，才能有机会摸到它吗？整个江城，除了小轩放咱们这的，就只有长江大酒店里面有一架！而且，那架还没有小轩这架好！”姚老师恨铁不成钢的说道。

九十年代的父母就是这个样子，对自己的孩子非常严厉，恨不得让他（或她）把每一秒时间都用在学习上；对别人的孩子特别宽容，客人带着孩子来，恨不得把自己家里所有好吃的、好玩的都拿出来。自己的孩子考了99分，他们说“怎么那么马虎呢？再检查一遍，不就得满分了吗”；别人的孩子考了60分，他们说“孩子也挺不容易的，这不都及格了吗，下次努力就好了”。

“小轩，游戏机我锁在柜子里了。来，我把钥匙给你，你们去玩吧。我和你师母去负责做饭，隔壁老张给我拿了条鱼，今天我给你们露一手！”姚老师说完，就从客厅的花盆里摸出了一把钥匙，然后递给了林轩。看着姚备娜气嘟嘟的小脸，林轩用屁股也能猜到，这小妮子肯定趁他爸不在家时候到处翻找过，只是没找到而已。魔高一尺，道高一丈啊！

酒足饭饱，林轩回到了自己家里。他打开自己的Powerbook170，戴上同样从米国买回来的高斯（KOSS）PORTAPRO耳机，把自己做完的小样全部听了一遍。一个多小时后，他摘下耳机，叹了一口气，然后摇了摇头。

“这些歌没有一个适合现在发的啊！”林轩自言自语道。他录的小样中有很多在他上一世流行度和传唱度很高的歌曲，比如《年少有为》、《隐形的翅膀》、《消愁》甚至《青春修炼手册》。但是，如果他在九岁不到十岁这个年纪发这些歌，别人会相信这是他写的吗？会不会有质疑他的人，非得说这些歌实际上是，现在担任江城音乐学院声乐系主任的姚枫写的？毕竟，在华国，像方肘子这样的人可不少。

作为一个少年时代曾经读过三遍《三重门》小说的人，上一世的林轩是无论如何也不相信，这本书是由韩少他爸代写的。不说别的，就说书中那些对政治的讽刺吧，那完全就是一个半大孩子自以为是的幼稚理解，任何一个有阅历的中年男人都不会写出这样的东西来。当然，要说他爸爸帮忙修改过，林轩是相信的。但，这不是很正常吗？

“看来必须得再录一首适合现在发出去的小样了。”林轩暗自想到。但是，录哪首歌呢？他把周杰仑、李荣昊、胡炎斌、陶哲、常实磊甚至毛不意的歌都想了一遍，还是没有找出来一首合适的。

就在林轩一筹莫展时，一首某个超女曾经唱过的歌，突然涌现在他的脑海里。没错，就它了！

这首歌就是黄雅丽第一张专辑《崽崽》中的《蝴蝶泉边》！

“我看到满片花儿的开放，隐隐约约有声歌唱；开出它最灿烂笑的模样，要比那日光还要亮；荡漾着清澄流水的泉啊，多么美丽的小小村庄……我哼着爸爸哼过的曲调，绿绿的草原上牧牛羊；环绕着闪动银翅的蝶啊，追回那遥远古老时光；传诵着自由勇敢的鸟啊，一直不停唱，一直不停唱……”

按照林轩的理解，这应该算是一首带着淡淡民族风情的流行儿歌。简单亲切的歌词、明快动听的旋律赋予了这首歌极强的画面感，让听过它的人，都能感受到歌曲中所蕴藏的自由感与快乐感。遗憾的是，虽然这首歌流传度很高，直到2021年翻唱的人也不在少数，原唱者黄雅丽并没有因它大红大紫。

原作者彭青好像是17岁时候写的这首歌，词和曲都不错的，就是编曲略微有点小问题，电子节拍器的加入有点突兀。

林轩试着哼唱了一遍，不错，就是这个感觉。没有一丁点情情爱爱的歌词，整首歌表达的都是一个孩子对美好生活的憧憬。

这首歌发出来，就算有人质疑，林轩也有充分的理由反驳。而且，随着他逐渐长大，他还会发很多歌，到时候，对他的质疑自然就烟消云散了。

哪怕知道原歌曲的旋律和歌词，想把一首歌完美的再现出来，也不是一件容易的事。

首先，你得懂乐理、会扒谱，把人声部分先写出来；其次，你得懂乐器，知道原歌曲在伴奏中都使用了哪些，又是用的什么和弦；最后，你还得找到靠谱的乐器演奏人员以及和声人员，在录音棚和你一起录制。编曲软件再牛逼，也只能拿来做小样。

林轩花了一个晚上的时间，搞定了《蝴蝶泉边》小样的录制。词、曲都没什么难度，编曲他用Cubase简单弄了几条音轨就直接混音了。林轩打算下周二去姚老师家上课时，把小样给他看，然后和他说说自己编曲的思路，最后让他帮助自己完成编曲的工作就行了。毕竟，他才是编曲的行家。林轩又不是李荣昊，没必要啥事都一肩挑。

外行人很难区分作曲和编曲之间的区别。稍微懂点的人，一般是这么理解的：写人声部分旋律的就是作曲，写乐器（伴奏）部分旋律的就是编曲。林轩之前就是这么认为的。他是去了米国后，才知道这个认知在国际上是错误的。

在米国，只会写人声部分旋律的人被称为“SongWriter（歌曲作者）”，写乐器部分旋律的人才被称为“Composer（作曲者）”。像迈克尔·杰克逊的这样的创作型歌手，作曲、编曲基本都是由自己完成的。

林轩曾经向迈克尔·杰克逊请教过“作曲和编曲”这个问题。后者告诉林轩，华国的情况他不太清楚，但据他所知，只有岛国的流行乐坛才会把作曲和编曲分的很开。岛国经济公司为了包装偶像，打造所谓的“原创歌手”，特意把旋律创作分成“作曲”和“编曲”两部分。毕竟，相较于作曲而言，编曲难度更大，需要的乐理知识也更多。这么说吧，作曲靠的是灵感，编曲靠的是积累。

在迈克尔·杰克逊看来，只有既能“作曲”又能“编曲”的人，才能称得上是独立音乐创作人。