第二百零九章 古板无趣
一众二流子脸色都有些难堪，赵龚静微微一愣，随后接着说道:“你是不是不知道屈兄的地位？你吧啦吧啦说这么一堆，但如果你知道屈兄的地位，你一定会后悔。”
“我为什么要后悔，画的不好，难道还要我说画的好吗，难道你们想要我指鹿为马吗？”
“谁说画的不好，你到底知不知道屈明通是谁的弟子？”
李昀还真的不知道，他接收了国画的知识和经验，对中国五千年的绘画高手都有一定的了解。
不过唐初真的没啥特别出色的画家。
所以别说屈明通了，就算他真的是一位大师的弟子，李昀也不知道那位大师是谁？
赵龚静呵呵一笑，有些得意，“我告诉你吧，屈兄是圆镜大师的弟子。”
李昀微微一顿，望向魏琬瑜，后者低声回道:“圆镜大师是相国寺里的一位高僧，但绘画很厉害。”
和尚绘画厉害，这倒是不稀奇。
这个年代和尚普遍都比较清闲，很多和尚有时间学习绘画书法，因此出现了一些僧人画家，或者是僧人书法家。
不过这个所谓的圆镜大师……
李昀真的没有听说过。
像是唐末的贯休和尚就非常出名，罗汉图尤其有一股特别的气质，极其传神，
还有五代的巨然和尚，此人的山水图尤其闻名，他的山水画混润一体，山与水不分割，有种朦胧美。
至于这位圆镜和尚，李昀真的没有听说过。
当然也可能是唐初不重视，所以中国绘画史上没有他的名字。
不过这样的可能性比较小。
李昀撇撇嘴，接着说道:“是圆镜大师的弟子又如何，难道因为他是圆镜大师的弟子，我就要说画的好，画的妙，画的大家顶呱呱吗？”
他说的有趣，魏琬瑜忍不住笑了起来。
独孤彦君也低下了头，不知道是在笑，还是怎么回事。
魏琬瑜拉了拉李昀的衣袖，低声道:“圆镜大师是个很护短的人。”
李昀笑笑，算是明白了赵龚静为什么会这样说，他笑了笑，接着对赵龚静说道:“所以呢？你觉得这是圆镜和尚的弟子的画，你就觉得所有人都要颠倒黑白，指鹿为马吗？”
“你看看你们这一群人，还说要给独孤小姐讲解绘画，连最基础，最真实的绘画都不敢说，你们能讲解什么？”
“你们这不是骗人吗？”
“还是说你们水平就是到了这个层次，根本上不了台面。”
“如果你们水平不行，那就不要在这里哔哔哔了，赶紧回家好好学习吧，莫要出来丢人。”
一众二流子都被李昀说的低下了头，他们有的人是睁眼瞎，看在圆镜大师的面子上，啥都不敢说。
有的其实真的就是水平低，看不出来。
赵龚静这个油腻男到底不一般，他脸皮更厚，反应也更快。
“你……你老说我们，你自己的画呢？你画的又怎么样？”
李昀哈哈一笑，“我画的不怎么样，怎么啦，我画的不好，就不能评价了吗？”
“那是不是我不懂做菜，也不能评论桌子上的菜好不好吃了？”
“我不会医术，还不能说这药会不会吃死人了？”
赵龚静冷哼一声，“你根本不懂，你不要瞎扯了。”
李昀呵呵一笑，“听你的语气，你好像也会绘画，那你有大作挂在此处吗？”
赵龚静脸色微变，随后说道:“我……我的画不需要你这样的人来评价。”
“呦，是不需要，还是不敢呢？”
就在此时，赵龚静身后的二流子们齐齐嚷嚷，把赵龚静的画指了出来。
赵龚静脸色大变，不过还是率先走了过去，“你想要怎么样？这就是我的画。”
刚刚那一幅画是人物，而赵龚静这一幅画是一朵花。
一朵梅花，因为是黑白墨画，没有颜色，所以看起来其实不够鲜艳。
以李昀现在的眼光，他觉得这画太死板了。
赵龚静却是有些得意，他自以为自己画的很好，因为刚刚一群人都夸他了。
“如何？”
李昀笑笑，“你这画啊，大概就是我七八岁学画画的模样。”
李昀七八岁自然不会画，他就是装哔。
赵龚静勃然大怒，“你扯什么呢，你七八岁能画成这样？”
“画成这样很了不起吗，看看你的画，毫无特色，就这么一朵花，没有任何气质可言。”
李昀接着说道:“一幅真正的好画，是活灵活现的，是能够让人想象到一个故事的，你这幅画，这朵梅花代表了什么，你自己知道吗？”
赵龚静一下愣住了，他又不是傻瓜，自己明白李昀的意思。
其实他画画之前，是想要表达一下梅花不畏寒霜的傲骨，不过他笔力有限，根本画不出来。
但他的基本功还是在的，就这一朵梅花来说，画的极好，没有任何问题。
就是少了一点神韵。
这其实是普通画师与画家的区别，画师的画没有灵魂，而画家已经开始给作品注入灵魂。
当然像是最顶级的画家，他们的画不仅仅有灵魂，有故事还有强烈的个人风格，某一方面的表达，达到了顶尖水平。
“你……你就是瞎扯，你懂什么？”
赵龚静气坏了，但他也说不出个所以然，便口不择言的说道:“有本事你来画，你来画。”
“又是这样的论调。”
李昀翻了个白眼，他想了想，转向二流子们，“听好了，我可以改一下这幅画，等我改了后，你们这群人就不要纠缠独孤小姐了，如何？”
二流子们撇撇嘴，都不愿意答应。
“难道你瞎改我们也要同意啊？”
“自然不是，我能让这幅画有灵魂。”
李昀有百分百的把握让这幅画有灵魂，因为他的技艺可是集千百年来的中国国画大成之术。
让这朵梅花有灵魂，最简单的办法就是上色。
实际早在两晋时期，人们画画已经开始有各种各样的颜色，比如汁绿，花清，朱砂等等。
到了隋唐时期，上色就去更加普遍了。
不过这个时候还是处于摸索阶段，还没有产生一套理论。
而李昀就知道这一套上色理论，如何让画更有灵魂。